Rozšiřte svoji sadu nástrojů

A o choreografickém procesu se můžete dozvědět mnohem víc, než jen přicházet s kroky. Jako tanečník musíte být schopni porozumět hudbě a vyprávění, ovládat studio a efektivně komunikovat se svými tanečníky a dalšími profesionálními spolupracovníky.`` Pamatuji si, že jsem byl zvyklý pracovat ...

Pokud chcete prozkoumat nový aspekt svého umění, intenzivní zaměřená na choreografii je skvělou příležitostí k prohloubení vaší dovednosti tanečnice. Ať už jste jen fušovali do kompozice, nebo již pracujete na choreografické kariéře, rostoucí počet dostupných programů znamená, že pro vás existuje vhodná volba. Dance Spirit hovořil s režiséry a účastníky dvou špičkových choreografických intenziv, které vám pomohou zvážit vaše možnosti.


Najděte ten správný fit

Intenzivy choreografie přicházejí ve všech tvarech a velikostech, takže je důležité vědět, co hledáte. Mnoho z nich má skladby nebo různé programy, které uspokojí řadu účastníků, od tanečníků, kteří prostě chtějí více vystavit choreografický proces, až po začínající choreografy, kteří se chtějí hlouběji věnovat svému řemeslu. Například Regional Dance America's National Choreography Intensive má tři skladby: jednu pro tanečníky, jednu pro začínající choreografy a jednu pro zavedenější tanečníky. Některé programy mohou být přizpůsobeny konkrétnímu žánru, například moderní balet nebo hudební divadlo, zatímco jiné uvítají řadu stylů.



Ucházet se o choreografa na jedné z těchto intenziv obvykle zahrnuje odeslání zvýrazňujícího kotouče ukazujícího vaši minulou práci. Často je však stejně důležitý rozhovor, doporučující dopis nebo prohlášení o záměru, proč se chcete účastnit programu. „Lidé intenzivně přicházejí, kteří pracují s velkými skupinami, a lidé, kteří jsou schopni pracovat jen na sobě,“ říká Josh Prince, zakladatel a umělecký ředitel Dance Lab New York. „Ale nejde o to být vyleštěným profesionálem,“ zdůrazňuje. 'Jde o učení a ochotu učit se.'

Studenti ve třídě Regional Dance America's National Choreography Intensive (Gary Taylor Photography, zdvořilost NCI)

A o choreografickém procesu se můžete dozvědět mnohem víc, než jen přicházet s kroky. Jako tanečník musíte být schopni porozumět hudbě a vyprávění, ovládat studio a efektivně komunikovat se svými tanečníky a dalšími profesionálními spolupracovníky.

„Pamatuji si, že jsem byla zvyklá pracovat s lidmi, kteří myslí jako já a se kterými jsem každý den tančila,“ říká Kristianna Henthorn, bývalá účastnice NCDA RDA. „Rychle jsem se naučil pracovat s lidmi, které jsem neznal, a zjistit, jak se pohybují, takže jsem je mohl představit v jejich nejlepším světle. Musel jsem se naučit vládnout a jak choreograf zacházet s místností. “

Pravděpodobně budete intenzivně čelit každodenním úkolům nebo výzvám, jejichž cílem je vybudovat váš kreativní přístup. 'Přicházejí rychle a zběsile, stejně jako ve skutečném světě,' říká Prince. Tyto typy cvičení vás vystaví řadě překážek, kterým jako choreograf můžete čelit, a poskytnou vám trénink a přehled, jak s nimi zacházet. Tato sada dovedností je něco, co můžete použít, ať už jste v přední části studia, kde vytváříte nebo přispívá k choreografickému procesu jako tanečník. Choreografie je koneckonců obousměrná ulice a mít sebevědomí improvizovat, sdílet své nápady a aktivně se podílet na tvorbě je pro každou taneční kariéru zásadní.

Instruktor vede třídu v Dance Lab New York's Choreography Intensive (Whitney Browne, zdvořilost Dance Lab New York)

Zažijte mentorství a spolupráci

Magisterští učitelé intenzivních choreografií také podporují otevřený dialog s účastníky a prohlubují zkušenosti s mentorstvím. Instruktoři fungují jako zvukové desky a pracují ve vašem rohu, aby vám pomohli překonat překážky nebo obavy. Podle Henthorna jí zpětná vazba, kterou získala od svých kolegů choreografů (jejichž věk se pohyboval od dospívajících do poloviny 60. let), pomohla najít svůj vlastní umělecký hlas. „Bylo neuvěřitelné mít povzbuzení a podporu od lidí, kteří měli různé zkušenosti a prostředí,“ říká.

Intenzivy Choreo mohou také nabídnout kontakt s dalšími spolupracovníky, jako jsou hudebníci, skladatelé, zákazníci, divadelní režiséři, scénografové a další. Robert Redick, choreograf se sídlem v NYC, říká, že ho hned spojilo hledisko spolupráce v choreografii Intensive Dance Lab New York. „Viděl jsem skutečné životní zkušenosti, na které jsem se mohl zaměřit, a skutečné zdroje, které jsem mohl využít. Viděl jsem, kam by se moje kariéra mohla dostat. “

Intenzivní choreografie může osvětlit cestu, o které jste nikdy předtím nevěděli. „Kdybych to neudělal intenzivně, byl bych příliš ohromen, abych využil dalších příležitostí, které se mi naskytly,“ říká Henthorn. „Dají vám nástroje, motivaci a soustředění, které vás někam zavedou,“ říká Redick. 'Každý umělec má svůj výchozí bod, a to může být váš výchozí bod.'